Nuno Fonseca

A música utiliza como matéria-prima o som, o “som em si mesmo”. Atribui-lhe forma, pulsação e regras, de modo a ocupar um determinado período temporal. Mas é no som que reside a essência da música, a sua fonte primeva, pelo que, sobretudo a partir do séc. XX, novas formas artísticas foram emergindo, tomando o som (a perceção auditiva e a experiência sonora) como ponto de partida e de chegada. É uma espécie de mudança ontológica: em vez de tratar o som como simples veículo da linguagem ou da música tonal tradicional, passa-se a valorizá-lo enquanto fenómeno autónomo, com existência própria, textura, materialidade e presença no espaço e no tempo.
A ontologia do som parte do princípio de que escutar é mais do que ouvir — é uma forma de estar no mundo, uma forma sensível de perceção que não separa sujeito e objeto, mas os mistura na mesma experiência estética, liberta das funções narrativas, representativas ou musicais convencionais. Neste contexto, emerge uma nova estética da atenção, onde o som é tratado como acontecimento e a escuta como prática crítica. Este tipo de arte sonora contemporânea convida-nos não só a ouvir, mas a pensar com os ouvidos — a redescobrir o mundo através da sua vibração mais íntima.